Certaines des langues vernaculaires du design les plus appréciées au Canada sont enregistrées dans les murs historiques des habitations urbaines qui continuent de faire aimer le public. Architecte Biran O’Brian de BUREAU DE TRAVAUXen collaboration avec l’architecte d’intérieur Gillian Segals’ajoute aux riches réalisations architecturales du pays avec un charmant projet de rénovation résidentielle dans le quartier enviable Annex de Vancouver. Ici, un héritage distinct est imprégné d’ingéniosité moderne pour une résidence éclairée de l’ère victorienne contemporaine grâce aux détails Art déco. Une géométrie audacieuse, des formes frappantes et des teintes d’encre contribuent toutes à combler le fossé entre les langages visuels passés et présents tout en laissant place au dialogue sur l’avenir.
Plutôt que d’y résister, la solution structurelle d’O’Brian capitalise sur la composition fantaisiste de la façade principale, qui comprend quelques pièces distinctives originales de la construction de la maison. Le mur incliné de l’élévation avant et une baie vitrée auparavant sous-utilisée du côté sud du bâtiment font partie intégrante de la relation restructurée du contexte local avec son expression actuelle ainsi que sa présence physique et son expansion.
«Je dirais que je suis bien plus intéressé à travailler avec et à mettre en valeur les bizarreries et les particularités des bâtiments qu’à les supprimer ou à les rationaliser», explique O’Brian. « Dans le plan, la baie vitrée a été extrapolée dans son cercle implicite. Ce cercle est devenu la singulière rotonde de l’espace qui s’étend du plafond du premier étage jusqu’au toit. Des tangentes, des courbes et des cercles supplémentaires émergent de cette rotonde et se déplacent dans toute la maison.
Les cloisons incurvées de la maison célèbrent la circulation en ancrant le volume verticalement tout en fournissant des signaux pour le mouvement latéral à travers des vrilles courbes qui s’étendent dans les pièces individuelles – des caractéristiques qui font écho à la philosophie de Segal. «Nous vivons souvent dans des espaces tellement rectilignes, les courbes me parlent toujours avec la douceur chaleureuse et la grâce féminine qu’elles dégagent», dit-elle. « Ils offrent une excellente juxtaposition à certains des aspects les plus difficiles de n’importe quel espace. »
La résidence de 3 900 pieds carrés n’est typique que des nouvelles constructions modernes car elle se déploie de manière programmatique : une vaste cuisine ouverte, une salle à manger et un espace de vie au rez-de-chaussée ; des chambres et un bureau au premier étage ; suites d’invités et principales au deuxième étage ; et un niveau inférieur abritant le salon et la salle de sport. Les solutions spatiales et esthétiques, taquinées par l’extérieur, sont délicieusement nuancées.
Les clients, une famille de quatre personnes, invitent à l’excitation et à l’intrigue à l’intérieur avec des traitements soigneusement sélectionnés par Segal pour créer un intérêt à partir de tensions entre les éléments existants et les concepts contemporains. Les lambris teintés et les carreaux de ciment appliqués selon un motif en damier classique font référence aux traditions historiques, tandis que les textures inattendues, les murs extrudés et les approches uniques de l’éclairage naturel plaisent aux sensibilités contemporaines. Les rouges audacieux, les verts foncés et les bleus profonds respirent la grandeur des armoires, des comptoirs, des tapis et des tissus d’ameublement dans les espaces principalement publics, contrastés par des espaces plus privés inondés de teintes plus rêveuses ou de blancs cassés crémeux.
L’ameublement subversif renforce également la conscience de la dualité telle qu’elle existe dans la maison. Bien que d’apparence douteuse, les chaises argentées en « cotte de mailles » sont étonnamment confortables. Et les luminaires d’Anna Karlin et Josef Hoffman font un clin d’œil à l’époque Art déco sans être ostentatoire, ce qui donne lieu à des formes sculpturales accessibles.
« Ce projet était une interprétation moderne et très épurée – les choses étaient ciblées. Formulaires rationalisés. Une matérialité riche, audacieuse et unique. Alors que quelque chose de vraiment authentique à l’Art Déco serait écrasant dans le monde d’aujourd’hui », explique Segal. « L’utilisation de composants sélectionnés et la réinterprétation pour ce projet ont créé quelque chose de très chaleureux, audacieux, spécial et intemporel. »
Pour voir plus d’œuvres des collaborateurs, visitez gilliansegaldesign.com et worksoffice.com.
Photographie par Emma Peter et Scott Norsworthy.
