Olivier Raschka a étudié et obtenu son doctorat dans le domaine de l’économie comportementale. Cela l’aide à capturer la dynamique et les particularités des relations sociales dans sa photographie. Le photographe autodidacte documente depuis de nombreuses années le thème de la famille et de la recherche de sa propre identité. Il vit avec sa famille à Stuttgart (Allemagne). Son deuxième livre Entre a été publié en 2023 via BUMMBUMM Books.
Parlez-moi de ce projet et de votre processus de conservation de ce « travail d’archives ». Que recherchez-vous lorsque vous effectuez une recherche dans vos archives ? Quelles questions vous posez-vous dans ce processus ?
« Dans Sorrow Is All The Pain Of Love, je tiens une sorte de journal photographique qui explore la documentation involontaire et inconsciente des états mentaux et la manière dont les traumatismes personnels causés par des événements familiaux dramatiques, des maladies graves et un épuisement profond se manifestent visuellement. » avec le chagrin personnel causé par la perte et la douleur dans la recherche d’identité.
« Toutes les photos proviennent des archives (2010-2024). En utilisant des photos que j’ai prises involontairement et inconsciemment, j’obtiens un accès authentique et profond à ce qui me concerne vraiment.
« Mon histoire familiale est caractérisée par l’amour, mais aussi par la perte de ma mère, des bouleversements familiaux drastiques, des problèmes d’addiction et des troubles de la communication. L’essai montre comment les sentiments négatifs et dépressifs peuvent être transformés en photographies pour traiter ces sentiments.
« Pour moi, la création du projet d’archives favorise la guérison et renforce la pleine conscience sous forme de curiosité et de confiance en soi face à des événements graves. La catharsis mène à l’acceptation de soi, à l’acceptation inconditionnelle de soi-même avec toutes ses forces et ses faiblesses et à l’effort pour puiser sa force dans des circonstances de vie difficiles.
« Voilà en quelques mots le projet. Mais je n’avais pas du tout prévu le travail. Au contraire, cela m’a trouvé. Il y a peut-être plus de 25 ans, lorsque j’ai pris ma première photo sérieuse. Cependant, le moment où un projet émerge et où l’on peut en parler est une coïncidence.
« Alors que j’ai été complètement confiné chez moi pendant plusieurs mois en 2023/2024 en raison de ma rupture du tendon d’Achille, j’ai commencé à réorganiser mes archives photos. Travailler sur l’ordinateur portable était l’une des rares choses que je pouvais faire en position assise ou allongée.
« Alors que je traitais ce récent traumatisme et que je devais réapprendre à marcher, j’ai été particulièrement frappé par des photos que je n’ai jamais pu attribuer à un projet spécifique, mais auxquelles j’ai associé des sentiments forts et des souvenirs d’événements marquants et personnels.
«J’ai trouvé un écho avec les photos individuelles et j’ai également recherché des images supplémentaires dans les cartes mémoire originales et les négatifs.
« Les années 2010 à 2024 ont été une période très intense pour moi. La naissance de mes fils a été suivie du décès inattendu de ma mère. S’ensuivent des hémorragies cérébrales, accompagnées d’épuisement professionnel. Après cela, j’ai dû faire face à la pandémie et à l’isolement. Ces dernières années, la vie a rapidement pris de nouveaux sens.
« En travaillant sur ce projet, j’ai rencontré des questions existentielles sur la vie à travers les photographies : pourquoi est-ce que je prends (involontairement) certaines photos dans des moments de bouleversements personnels ou des situations extrêmes ? Que veulent révéler les photos ? Comment puis-je apprendre de la révélation visuelle et acquérir une énergie positive pour faire face aux situations de vie difficiles auxquelles je veux faire face avec facilité et confiance ? »
Pouvez-vous nous partager quelque chose que vous avez découvert sur vous-même en parcourant ainsi vos archives ?
« Travailler avec les archives a confirmé ce que je ressentais depuis un certain temps : le fait que le deuil est « mon sujet ». Y compris tous les aspects de l’inquiétude, du chagrin, de la tristesse et de la perte. Aujourd’hui, je peux voir à travers les photos à quoi peut ressembler visuellement le deuil, quelles sont ses différentes facettes et ses sentiments.
« Au fil des années, j’ai réalisé à plusieurs reprises des autoportraits spontanés et sans prétention. Ce qui m’a frappé en travaillant sur Sorrow Is All The Pain Of Love, c’est que dans les premières années, je faisais des autoportraits qui ressemblaient à des silhouettes ; Aujourd’hui, ce sont des images directes du visage. Derrière cela se cache un processus d’acceptation de soi, l’acceptation inconditionnelle de toutes les forces et faiblesses et la prise de conscience que la vie entière est un voyage.
Dans le vôtre excellente entrevue Avec Too Tired Project, vous dites à propos de ce travail : « Avec ce travail, j’essaie de trouver une approche plus profonde de la photographie consciente afin de me développer personnellement. » Pouvez-vous expliquer plus en détail ce que vous entendez par « une approche plus profonde de la photographie consciente ». » ? En quoi ce projet aide-t-il ?
« En général, je trouve passionnante la question de savoir ce que la photographie peut faire pour les individus et comment elle peut soutenir une vie consciente et une bonne santé mentale.
« J’ai découvert qu’en utilisant des photos que j’ai prises involontairement et inconsciemment, je peux accéder de manière authentique et profonde à ce qui me concerne vraiment. Lorsque je comprends ce qui se passe réellement chez moi, je peux prendre des mesures pour y faire face et aller de l’avant. Les photographies m’aident à visualiser ce qui me touche et me motive. Au-delà de toute rationalité et tentative d’oppression.
« Les photographies révèlent des questions fondamentales sur les relations sociales de toutes sortes : de quoi dois-je me charger ? À quelles choses de mon histoire familiale aimerais-je être confronté ? Quels problèmes me concernent ou sont des problèmes pour les autres ? Comment puis-je utiliser mes peurs les plus profondes de manière positive pour moi-même ? Comment puis-je gagner en force au lieu de tomber dans la peur et la rigidité ?
« Sorrow Is All The Pain Of Love me donne l’opportunité d’adopter une approche constructive et promeut la santé mentale à travers la photographie. L’œuvre soutient le processus de guérison et de renforcement de la pleine conscience sous forme de curiosité et de confiance en soi face aux traumatismes passés. » et des événements familiaux graves. Pour moi, il s’agit d’une approche nouvelle et passionnante d’une sorte de photographie consciente. L’objectif est de tirer de ce processus de sensibilisation de nouvelles pistes d’action constructives. Le développement ultérieur de la personnalité ouvre un nouveau niveau de relations avec les proches et renforce l’empathie, mais la communication avec les étrangers devient également plus intense et personnelle. Cela libère un tout nouveau pouvoir de vie libérée et des sentiments intérieurs plus profonds.
Ils se concentrent sur des images de 2010-2024. Pensez-vous simplement à des moments qui ont été particulièrement difficiles pour vous personnellement ? Sinon, comment vous souvenez-vous de ce que vous avez vécu lorsque vous avez pris la photo X à l’été 2012 ?
« Comme ce travail d’archives prend beaucoup de temps, je me suis limité dans un premier temps aux 14 dernières années. Mais le travail continue. Je vais donc revoir l’intégralité de mes archives, mais en même temps je veux que la série soit cohérente.
« Je pense que des événements comme un accident grave ou un décès en particulier restent gravés à jamais dans notre conscience. En même temps, les problématiques qui les concernent, comme les conséquences émotionnelles et physiques ou la relation avec une personne, s’étendent sur une longue période de la vie. Lorsque vous regardez les archives, ces émotions reviennent inévitablement à la conscience et le souvenir de votre situation personnelle du moment est là. Parfois, ce sont les petites choses sur les photos qui y font directement allusion.
Vous mentionnez des photographies d’arbres, de paysages et d’autoportraits comme images que vous avez utilisées pour surmonter un traumatisme. Une idée sur pourquoi ces trois-là ?
« Non, pas vraiment.
« Lorsque je me sens mal à l’aise ou que je souhaite clarifier mes pensées et mes sentiments, je me tourne principalement vers la nature pour réfléchir et les arbres comme caisse de résonance pour la croissance et le développement. Étant donné que ces photographies sont prises spontanément et sans plan basé sur l’état émotionnel spécifique du moment, je n’ai découvert ce modèle de comportement qu’en parcourant et en éditant les archives.
« En principe, les arbres et la nature en général sont une sorte de compagnon de vie. Je trouve fascinante l’idée abstraite selon laquelle les arbres sont les témoins des événements qui les entourent au fil des décennies, voire des siècles, et donc aussi des témoins de ma propre vie, et que ces informations sont, pour ainsi dire, stockées en eux ici, sur place. J’espère peut-être que les arbres me donneront un retour sur ma situation actuelle ou me donneront simplement protection et confiance car ils sont toujours là. Il en va de même pour les portraits. Ici aussi, j’essaie de confirmer par la photographie que je suis « là » et que j’existe réellement. Une sorte de preuve. Mais c’est très philosophique maintenant.
Outre la photographie, quelles autres modalités utilisez-vous dans votre processus de découverte/compréhension de soi ?
« En tant qu’économiste comportemental, mon intérêt professionnel réside également dans l’analyse et la réflexion sur le comportement humain. Cela m’aide à capturer la dynamique et les caractéristiques des relations sociales et des états psychologiques dans mes photographies. Cependant, considérée dans son ensemble, la photographie n’en est qu’un élément. La triade photographie, musique et littérature est ma source dans laquelle je puise force et inspiration.
« En parallèle, je m’engage dans le développement personnel et poursuis ma formation dans le cadre de séminaires et d’ateliers. En même temps, l’échange quotidien avec ma femme, très active dans le domaine du coaching, est central pour moi. »
Quels conseils donneriez-vous à quelqu’un qui traverse une période difficile et qui ne dispose pas d’archives étendues sur lesquelles s’appuyer ? Quels conseils donneriez-vous aux photographes qui sont désormais prêts à sortir et à prendre des photos ?
« Travailler avec les archives est en fait la phase de traitement et de développement ultérieur. De ce point de vue, cela n’a pas d’importance.
« Si quelqu’un se trouve actuellement dans une situation de vie difficile, il doit s’assurer que prendre des photos ou avoir le sentiment de devoir capturer quelque chose ne crée pas encore plus de pression et de stress pendant cette phase difficile. »
« Pendant la pandémie, les longues promenades que je faisais quotidiennement m’ont beaucoup aidée. J’ai toujours pris des photos sans arrière-pensées ni idées sur l’utilité de la photo. Mais souvent, je ne prenais aucune photo. De plus, depuis des années, je prends des photos uniquement avec un petit appareil photo à focale fixe. Cela m’aide à me concentrer et à me débarrasser des bagages inutiles. Cela renforce également votre propre imagerie. Vous pouvez ensuite utiliser les images obtenues pour identifier quel thème ou concept vous avez et non l’inverse. Écoutez les photos !
« Cela n’aide pas de regarder ce qui se passe sur les réseaux sociaux. Les œuvres fortes se caractérisent par leur propre approche et leur propre langage visuel. Il est important de prendre soin de soi.
« C’est l’environnement immédiat et quotidien qui façonne une personne. Cela signifie que chacun a une histoire très personnelle qui la rend unique à raconter. Ainsi, chaque œuvre photographique propose fondamentalement une nouvelle histoire pour chacun. Le travail permet aux autres de réfléchir à leurs propres expériences de vie et de se réconcilier avec eux-mêmes. Cela crée un nouveau réseau de connexions entre nous, les humains. Cela ouvre la possibilité d’échanger des idées entre nous, comme nous le faisons ici avec l’interview.
« La clé est de découvrir quel pourrait être le problème personnel spécifique, ce qui rend intéressant de documenter visuellement, ce que la personne sait le mieux et peut donc le présenter de manière authentique. Cela peut prendre beaucoup de temps pour trouver le véritable problème sous-jacent et l’identifier. » . Mon travail implique toujours des projets à long terme qui s’étendent sur plusieurs années. Mais ça vaut le coup. Pour vous-même, parce que vous grandissez, et pour tous les téléspectateurs, parce qu’un nouveau réseau se crée. »
