Nous sommes heureux de présenter notre dixième Revue annuelle 2024, présentant les peintures murales de street art les plus impressionnantes de l’année. Pour créer ce résumé, nous avons soigneusement sélectionné une fresque murale de chaque mois qui a eu le plus grand impact et l’avons présentée dans notre éditorial. Cliquez sur n’importe quel mois pour lire l’éditorial complet et découvrir l’histoire derrière chaque fresque murale.
Sur notre page d’actualités, vous trouverez une sélection soigneusement sélectionnée de superbes peintures murales de street art. Ces peintures murales ont été créées par certains des artistes de rue les plus célèbres au monde, utilisant leurs styles et techniques uniques pour transmettre leurs messages de manière visuellement convaincante. Les peintures murales sont des déclarations puissantes qui dénoncent diverses injustices et inspirent l’espoir d’un avenir meilleur. Qu’il s’agisse de lutter contre le changement climatique ou pour la justice sociale, ces peintures murales véhiculent des messages importants qui incitent les gens à agir.
Nous espérons que notre revue annuelle inspirera tous ceux qui croient au pouvoir de l’art pour créer un changement positif dans le monde.
Janvier
Un groupe courageux de Paix verte Des militants ont escaladé les tours de verre de Madrid Musée Reina Sofia faire une déclaration audacieuse sur le conflit en cours à Gaza. Utiliser une œuvre du célèbre plasticien américain Shepard Fairey (OBÉIR) Et Le photojournaliste Belal Khaled de GazaLes militants ont dévoilé une impressionnante illustration de 60 mètres carrés qui a attiré l’attention du monde entier.
L’œuvre représente un enfant palestinien couvert de sang avec la légende poignante « Pouvez-vous nous entendre ? » et un panneau au centre indiquant « »Activer le son« . L’image était accompagnée d’une grande banderole sur laquelle on pouvait lire « Cessez-le-feu maintenant », un puissant appel à l’action pour mettre fin à la violence et aux souffrances dans la région.
Droit d’auteur de l’image ©Greenpeace Handout/MarioGomez
Février
Une fresque murale récente qui a attiré l’attention de tous est SokramLa fresque murale The Absurd Walls de Muro CritiqueFestival à Cáceres, Espagne. Inspirée du mythe grec de Sisyphe et de l’essai d’Albert Camus, la fresque murale raconte l’absurdité d’une existence vouée à commettre encore et encore les mêmes erreurs.
Le mythe de Sisyphe nous raconte comment il fut aveuglé et condamné à pousser pour toujours une pierre au sommet d’une montagne, même s’il savait qu’elle retomberait dans la vallée, d’où il pourrait la ramasser et la remettre au sommet. il a dû pousser et ainsi de suite, jour après jour jusqu’à sa mort. Sokram s’inspire de cette image mythique en remplaçant la pierre par le mur, créant ainsi une méta-histoire de sa passion et de son métier de muraliste.
La fresque murale sert d’analogie avec notre propre existence et éclaire des thèmes tels que l’absurdité de la vie, le monde dans lequel nous vivons, le retour éternel, le droit de l’artiste, le boycott de soi-même et les contraintes externes et internes.
Droits d’auteur sur les images Sokram
mars
Pour célébrer la Journée internationale de la femme, la célèbre artiste portugaise Bordalo II a créé une œuvre d’art puissante et vibrante, un Big Trash Flamingo. Le flamant rose est une déclaration féministe audacieuse et sans compromis qui promeut l’égalité et l’autonomisation des femmes du monde entier.
Bordalo II est connu pour son approche unique de l’art, utilisant des matériaux mis au rebut tels que des plastiques, des pièces automobiles et de la ferraille pour créer des sculptures époustouflantes et stimulantes sur la production de déchets et la pollution. Le Big Trash Flamingo ne fait pas exception : c’est une magnifique œuvre d’art rose vif qui met en valeur l’engagement de l’artiste en faveur de la protection de l’environnement et de la justice sociale.
Droit d’auteur de l’image Bordalo II
Avril
Artiste de rue britannique D*visageLa fresque murale Books & Freedom au centre-ville de Houston était un puissant hommage à l’importance des livres dans la promotion de la diversité de pensée, de la tolérance et de la liberté d’expression.
La fresque murale a été réalisée pour le «Grand art, plus grand changement‘ Projet organisé et produit par Le street art pour l’humanité. Cela fait partie de la troisième saison de peintures murales visant à soutenir l’objectif de développement durable n°4, qui vise à garantir une éducation de qualité pour tous, et n°16.10, qui concerne la liberté d’expression.
Droit d’auteur de l’imageD*Face
Peut
Le premier quartier officiel des arts de la rue de Melbourne, à Mordialloc, a été organisé par Juddy Roller pour transformer les espaces urbains négligés en un quartier artistique et culturel animé du village de Mordi.
La peinture murale présente l’interprétation d’Adnate d’un ancien symbole de paix, la colombe blanche, qui a été utilisée par de nombreuses cultures à travers l’histoire comme un puissant symbole d’espoir, de pureté et de liberté. Les ailes déployées de la colombe et son expression faciale féroce incarnent l’idée que la paix n’est pas un état passif mais une force dynamique qui nécessite un travail et une vigilance constants.
Crédit photo : Judy Roller
Juin
Lorsque l’art provocateur de Banksy rencontre le célèbre festival de Glastonbury, un puissant mélange de créativité, d’activisme et de commentaire social est créé. Le bateau pneumatique qui surfe sur la foule montre un bateau de réfugiés entièrement occupé – un commentaire puissant sur la crise actuelle des réfugiés.
Image © GraffitiStreet
Juillet
L’artiste de rue Kevin Ledo et la fondatrice d’aptARTS Samantha Robison ont décidé de peindre une fresque murale à la Stone Day School, un établissement spécialisé dans le Massachusetts. La murale a été peinte au cours de l’été alors que les enfants étaient en vacances, ce qui en fait un projet sans implication directe des élèves et en plus une surprise excitante à leur retour à l’école !
Image © aptARTS
Août
Dans le style typique de Banksy, le street artiste anonyme a dévoilé une nouvelle œuvre sur le Kew Bridge à Londres. Confirmant la publication sur Instagram, la dernière fresque murale de Banksy présente une image captivante d’une gazelle des montagnes perchée de manière précaire sur le bord, le sol cédant sous ses sabots. La présence d’une caméra de surveillance pointant l’animal de manière menaçante et enregistrant son sort incertain crée une tension supplémentaire.
Image © Banksy
Septembre
Créée par l’artiste international de renom Jorge Rodríguez-Gerada en collaboration avec la mairie de Villablino pour Caminos Naturales, l’installation de land art « Opening Horizons » a attiré l’attention de l’art et de l’inclusivité.
L’œuvre monumentale, représentant un athlète en fauteuil roulant, véhicule un message fort sur l’importance de garantir l’accès aux zones forestières pour les personnes handicapées. La taille de l’œuvre d’art était stupéfiante et son message est à la fois percutant et opportun.
Image © Jorge Rodríguez-Gerada
Octobre
L’artiste de renom Sonny Sundancer a dévoilé une fresque monumentale intitulée « Queen’s Pride » au cœur de Rego Park, dans le Queens. La superbe fresque murale a été peinte par Westhab dans la nouvelle résidence de transition Lionheart et incarne un puissant message de protection, de bravoure et d’unité.
La murale, qui s’étend sur sept étages impressionnants sur le mur du 9262 Queens Blvd, représente une présence convaincante dans le quartier et est conforme à l’objectif du bâtiment qui est de fournir un espace sûr et édifiant aux individus et aux familles pour que les nouveaux départs trouvent protection, force et soutien.
Image © Sonny Sundancer
Novembre
Au cœur de Fredrikstad, en Norvège, une fresque murale de l’artiste Elisa Capdevila intitulée « Enfances blessées » invite les spectateurs à réfléchir sur un problème de société urgent : l’impact du temps excessif passé devant un écran sur les enfants.
Cette fresque murale est un commentaire puissant sur le monde dans lequel vivent nos enfants aujourd’hui. Alors que la technologie s’intègre de plus en plus dans la vie quotidienne, il est facile de négliger l’impact qu’elle peut avoir sur les jeunes générations. La fresque murale d’Elisa Capdevila met en lumière l’inévitable désir d’expériences réelles et de richesse émotionnelle, souvent éclipsées par les écrans.
Image © Élisa Capdevila
Décembre
Banksy a livré une pièce puissante et évocatrice qui s’inspire des images emblématiques d’une Madone allaitante. » Cette œuvre d’art représentait une femme allaitant son bébé, évoquant les représentations classiques de l’amour et des soins maternels. Mais fidèle au style de Banksy, l’image est imprégnée d’un symbolisme profond et d’une tournure inattendue qui met le spectateur au défi de se confronter à la dure réalité.
À première vue, l’œuvre semble célébrer la maternité et représenter un moment de tendresse. Mais en y regardant de plus près, la situation choquante a révélé de l’eau rouillée au lieu du lait, suggérant que sa capacité à se nourrir était compromise, qu’elle faisait face à des difficultés extrêmes et montrait des signes d’épuisement et de lutte.
Image © Banksy
2025 !
Nous sommes impatients de vous proposer d’autres projets de street art, interviews d’artistes et peintures murales passionnants au cours de l’année à venir. Nous avons consacré une décennie à l’art urbain et écrit sur de nombreuses peintures murales et festivals au fil des ans. Pour rester informé des dernières activités street art de Graffiti Street, continuez à nous suivre Facebook Et Instagram. Consultez également régulièrement notre page d’actualités pour connaître les dernières mises à jour et actualités sur la scène street art.
Nous vous souhaitons une bonne et heureuse année et sommes impatients de partager notre passion pour le street art avec vous en 2025 dans notre tout nouvel espace GALLERY sur West Street, Chichester !
